“St Joost in de Kerk”
De stichting KunstinAltena organiseert een expositie van 10 jonge kunstenaars in het nu nog leegstaande en voor herbestemming door Tankens Beleggingsmaatschappij B.V. aangekochte kerkgebouw “Heilige Maria Geboorte” in Dussen.
Een kunstexpositie in een kerkgebouw met een geschiedenis. De parochie Dussen bestond al in de Middeleeuwen. Een eeuwenlange geschiedenis die een einde vond in het huidige kerkgebouw aan het Vrijheidsplein. Deze kerk is gebouwd, nadat in 1944 de kerk en het gehele oude centrum van Dussen werden verwoest.
Na de oorlog maakte de architect Holt het ontwerp voor de nieuwe kerk waarbij, voor die tijd revolutionair, systeembouw werd toegepast. In 1954 werd de kerk in gebruik genomen.
De glas-in-loodramen zijn gemaakt door Marius de Leeuw. In ieder raam, in iedere afbeelding, vindt een verwijzing naar Maria plaats, waarmee een relatie wordt gelegd met de naam van de kerk “Heilige Maria Geboorte”.
De 10 kunstenaars zijn in 2026 afgestudeerd aan St. Joost School of Art & Design in Breda.
De opening is op vrijdag 2 oktober, 3 en 4 oktober is de tentoonstelling geopend van 13.00- 17.00 uur.
Adres: Vrijheidsplein 1, Dussen
______________________________________________________________________________________
“Kunstzinnige Ontdekkingstocht Dussen”
Op 5, 6 en 7 oktober bezoeken leerlingen van Curio prinsentuin Andel de tentoonstelling “St Joost in de Kerk” en Kasteel Dussen. We hebben voor de leerlingen een boekje gemaakt over de kunstenaars, de kerk en het kasteel.
_______________________________________________________________________________________
Anna Bakker
Anna Bakker (Breda) is mixed media kunstenaar, gefascineerd door de manier waarop constante digitale prikkels onze aandacht voor fysieke, alledaagse momenten verminderen. Naast haar visuele werk schrijft ze ook gedichten, die als vertrekpunt of ondertoon voor haar beelden dienen.
Ambacht en digitale bewerking vinden elkaar in haar werk als tegenpolen, waarbij handgemaakte texturen en imperfecties tegenover de chaos en afleiding van het scherm worden gezet.
Ze rondde in de zomer van 2026 haar bachelor Illustrated and Animated Storytelling aan St. Joost af met haar afstudeerwerk ‘Wat het scherm niet vastlegt’, dat tijdens deze expositie te zien is.
“Some moments cannot be captured or shared, only lived.”
Maartje van Bel
Gras groeit ook in zee
Maartje van Bel (2003, NL) is visueel storyteller binnen de ecologische thematiek. Met natuurlijke materialen, illustratie en poëzie maakt zij kunstwerken die inspireren om onzerelatie met de natuur te herzien, vanuit de overtuiging dat we deel uitmaken van on omgeving.
Woonplaats: Breda
Studie: Illustrated and Animated Storytelling
‘Gras groeit ook in zee’ is een weefwerk, gemaakt lokale, handgesponnen en gevilte restwol, dat een zee aanzicht verbeeld. Het toont de natuurlijke kleuren van wol, de plantenkleuren indigo en meekrap en maakt ruimte voor reflectie op onze plek in de onderling verbonden systemen om ons heen.
web:belvanbel.cargo.site
instagram: bel.vanbel
Marijn van Doesburg
– Woonplaats: Delft
– Studierichting: NDA (New Design and Attitudes) Sint Joost.
Mijn werk begint altijd vanuit een interesse in een bepaald restmateriaal.
Dit project begon bij dierlijk restmateriaal: dieren die slachtoffer werden van het verkeer, overleden aan ouderdom, of onderdeel uitmaakten van populatiebeheer bij invasieve exoten. Materialen die anders zouden verdwijnen.
Omdat ik nog nooit met dierlijke materialen had gewerkt, dook ik in een voor mij onbekende wereld: ik keek mee in de werkplaats van een taxidermist, bezocht de Rariteitenbeurs en liep een dag mee met Muskusrattenbestrijding Nederland.
Door af te kijken bij experts leerde ik de huiden zelf te verwerken tot bruikbaar bont. Het resultaat: een serie fashion-items van zelfgelooid bont, genaamd ‘Rest In Statement Piece’.
website: www.marijnvandoesburg.com
instagram: @ballebakbal
Loes Gofers
Tilburg
Afgestudeerd in Art & Research (Fine Art)
In mijn werk zoek ik de grens op tussen ondersteuning en belasting, en stel ik mezelf de vraag: wat betekent dit voor degene die draagt en voor datgene wat gedragen wordt? Ik zoek naar zorg in mijn grote sculpturen, in dagelijkse objecten uit mijn verleden en in de herhaling van mijn routines. Tegelijk ervaar ik hoe dit kan verschuiven naar controle.
In Het testament van mijn geschiedenis verzamel ik alledaagse objecten uit mijn verleden en breng ik ze samen in een persoonlijk archief. Daarmee probeer ik vast te houden aan wat voortdurend verschuift.
loesgofers.nl
loesgofers@gmail.com
instagram: loesgofers
Luuk Peters
Ik ben Luuk Peters, 23 jaar en woonachtig in Oss. Dit jaar ben ik afgestudeerd aan St.Joost, Photography, Film & The Digital
Ik maak fotografisch werk vanuit een fascinatie voor vrolijkheid! Ik zie mezelf als documentair fotograaf die met veel verbeelding werkt en de kijker een manier van actief kijken wil leren. Met mijn fotografische installatie “Wolkenstralen” laat ik zien hoe ik met een positieve blik het alledaagse leven benader.
web: luuk-peters.com
instagram: luuks_archive
Amy Plasa
Niet op het eerste gezicht
Amy Plasa (26) is beeldend kunstenaar en geboren en gevestigd in Eindhoven. Ze is afgestudeerd met haar studierichting Fotografie, Film & the Digital.
Vanuit een vrouwelijk perspectief onderzoekt ze relaties, kwetsbaarheid en intergenerationeel trauma. Haar werk ontstaat vanuit een intuïtief en onderzoekend proces waarin het lichaam centraal staat. Ze werkt multidisciplinair met onder andere analoge fotografie, klei, textiel, schrijven en was. De diversiteit aan materialen dient als onderzoek, hoe zij van iets realistisch abstracte vormen maakt. Zij laat zich inspireren door vrouwelijke kunstenaars zoals Ana Mendieta en Berlinde De Bruyckere.
instagram: amyplasa
Emma Ros
Woonplaats: Breda
Studierichting: Afgestudeerd in Art & Research (Fine Art) St.Joost Breda
Mijn artistieke praktijk vertrekt vanuit een persoonlijke ervaring van vertraagde rouw en onderzoekt de manier waarop verlies zich lichamelijk manifesteert. Rouw verschijnt hierbij niet als een afgebakend moment, maar als een terugkerende toestand waarin aanwezigheid en afwezigheid voortdurend met elkaar verweven zijn.
Hiermee richt ik mij op de voortdurende aanwezigheid van verlies en de sporen die dit nalaat in het lichaam en in de tijd. Het werk biedt geen eenduidige interpretatie of afronding, maar maakt zichtbaar hoe verlies zich kan blijven manifesteren, ook wanneer het oorspronkelijke moment van verlies al ver in het verleden ligt.
Materialen en technieken: houtskool op papier en canvas, inkt op canvas, typemachine op papier en canvas.
web: emmaros.art
instagram: aanhetmaken
facebook
Ela Welles
Dordrecht – Rotterdam
Beeldende Kunst
In mijn werk ben ik op zoek naar iets onuitspreekbaars; naar de impressie van een vorm die nooit volledig zichtbaar kan zijn. Ik werk vanuit een interesse in alles wat ‘ertussen’ ligt. Stilte tussen geluid, ruimte tussen objecten, betekenis tussen woorden.
Deze tussenstukken, onderzoek ik in een proces van herschikking. In de vorm van installaties (zoals een opstelling van glasplaten met vetvlekken), bewegend beeld (zoals een wandeling in de vorm van een spiraal) en teksten (zoals een essay over de samenhang tussen klanken en tussenruimtes).
web: elawelles.nl
instagram:@ehswelles
Marijn Wolff
Mijn naam is Marijn Wolff, ik studeer Beeldende Kunst aan het Sint Joost in Breda.
Binnen mijn kunst ben ik voortdurend op zoek naar de verborgen lagen van het leven die wij voor lief nemen. Mijn praktijk is zowel een persoonlijke zoektocht als een collectieve reflectie op de maatschappij en de tijd waarin wij leven. Mijn focus ligt op het creëren van werk dat de toeschouwer uitdaagt, verwart en tegelijkertijd inzicht biedt in de complexe dynamiek tussen werkelijkheid en illusie zodat we opnieuw kunnen kijken naar wat we dachten te begrijpen.
instagram:marijnwolff
Oscar van Zessen
Oscar van Zessen (2003) is interdisciplinair maker en woont en werkt in Breda.
In 2026 studeerde hij af aan AKV|St.Joost Academy of Art & Design. Zijn praktijk beweegt zich tussen fotografie, sculptuur en installatie: hij bouwt met karton en gevonden materiaal zorgvuldig geconstrueerde werelden, die hij vervolgens fotografeert. Kenmerkend is zijn analoge, met de hand ingekleurde zwart-witfotografie. Oscar’s werk is geworteld in kinderlijke verbeelding en verwondering niet als nostalgie, maar als serieuze manier van kijken naar en begrijpen van de wereld. Zo probeert hij net als een kind de wereld opnieuw als een onbekende plek te herontdekken en betoveren.
web: oscarvanzessen.com
instagram: oscars.echo